“虎”在传统中国文化中的含义是刚勇威猛、驱凶避邪、镇鬼禳灾、吉祥如意的象征，有关虎的图腾崇拜和文化传说更成为中华民族沟通人神、联系自然、祈福辟邪、生生不息的最具特色、最为长久、最有影响力的一种文化现象，虎文化也作为民族文化精神的重要组成部分，渗透到民族审美文化的方方面面。在传统中国绘画领域，涌现出无数画“虎”名家，古有包鼎、李公麟，近有张善孖、刘继卣等等更是名家辈出。“天开子，地辟丑，人生寅，万事有”，五千年的文化积淀，虎的形象成为我国文化艺术宝库中的一项十分重要的题材。

       中国绘画是中国文化、美学思想、人文精神的集中体现，不同的时代、不同的文化背景、不同的个人陶养会产生不同的审美取向。在中国画的审美过程中，人们在审视传统时，更多的是关注经过共性化的普遍意义上的审美经验，而对每一个创作主体所处的背景，对自然及生活的观察方式、方法、个性化的审美领悟对笔墨图式的创新表达更值得借鉴研究。有鉴于此，为关注当代语境下的中国画创作和个性化笔墨探索的历程，记录当代中国画名家的精品笔墨个案，以展览和结集出版的形式进行梳理、研究。特举办“寅虎迎春”——当代中国画名家笔墨品鉴展，以期为多元语境下的中国画笔墨表达提供有价值的学术文案。

       2022年为农历壬寅虎年，在全球被新冠疫情肆虐的今天，不仅需要团结一致抗击疫情，也更需要战胜一切困难的精神鼓舞。艺术家通过手中的画笔讴歌时代，唤起炎黄子孙虎虎生威的战斗激情，共筑中华民族伟大复兴之中国梦。一年之计在于春，祝愿我们的国家战胜疫情虎气冲天！也祝愿我们的艺术家在新的一年，身体生龙活虎，作品虎虎生威、事业如虎添翼！

著名美术史论家，中国美术家协会理论委员会副主任刘曦林

著名美术史论家，原中国画学会常务副会长兼秘书长孙克

画 家 简 介

       于源春，国家一级美术师，国礼艺术家，山东艺术设计学院副院长、教授，国画高研班、美术系导师。中国国画研究院副院长，中国文化学会名人书画院副秘书长，中国楹联学会文化艺术交流中心副秘书长，中宣盛世中国艺术研究院理事，中国书法艺术研究院研究员，中国美术家协会美术家网顾问，中国工美协会会员，中国楹联协会会员，中外书画艺术交流协会副会长，山东老教授书画研究院直属画院副院长，山东通俗文化研究会书画院顾问，山东省儒学发展促进会文化学术委员会高级顾问，山东省书画学会顾问委员会副主任，学术委员，中国美术家协会山东美协会员，文化部乡土文艺书画院副院长，文化部高级美术、书法教师，中国青年书画家协会、现代青年书画家协会永久副主席等职。

       于源春自幼酷爱书画，受教于著名书画家、教育家冯凭外祖父。大学期间，中央文化干校进修中，师从高冠华、刘凌苍、徐北汀、娄师白等。作品被国家、全国工商联、省市领导等，以礼品赠送吉尔吉斯坦等国家元首、澳大利亚总领事馆、新加坡国会议员、美术总会、东南亚、加拿大总商会和国际友人。并被中央党校、军事博物馆、王羲之、李苦禅、王雪涛、张衡、张仲景等纪念馆、艺术团体收藏。并多次在《人民日报》《新华每日电讯》《中国书画报》《中国书法报》《北京晚报》中央电视台，新加坡电视台，澳大利亚，山东电视台，香港卫视台，山东教育电视台，齐鲁电视台，济南电视台，《世界艺术界名人录》》《当代书画篆刻家大辞典》等新闻媒体和多部典籍专题报道，高层访谈。出版《中国当代书画名家于源春书画作品集》《中国当代艺术名家于源春书画作品集》《中国书画名家献礼全国两会于源春书画艺术》，在百余种报刊杂志发表多幅（篇）国画作品及美术文章。先后在国际国内书画大展中获金银铜奖，一二三等奖。荣获一带一路国礼艺术家，中国十大杰出画家，中国新长城杰出贡献艺术家，中国百杰艺术家，最具收藏价值的实力派艺术家，当代中国画60家，当代中国画代表性30家，中国花鸟画60家，全国抗击疫情艺术创作艺术家，全国最受欢迎国礼艺术家等荣誉称号。

作 品 欣 赏

走进著名书画家于源春的艺术世界

— 艺术评论家靳鹤亭

      于源春先生典型山东人的性格。其人质朴率真，其画风格高雅，是一位不可多得的写意花鸟高手。他深得著名画家外祖父冯凭先生的教诲，擅长花鸟，专心致志。纵观其画，笔力雄健酣畅、墨色清新淡雅、意象趣味生动，设色饱满艳丽，用笔轻快活泼。先生用笔集黄筌富贵与徐熙野逸之妙趣，笔墨讲究，不露斧痕，将花鸟的神采与自己的情感充分地展现；或落墨为格，杂彩敷之；或双钩填廓，施以颜色，略施丹粉而神气迥出，精心赋色或冷暖搭配。这种方法钩出来的线条疏朗流畅，令空间更显宽绰雅致。

       “书画来源于生活，又高于生活。画家一旦抓住了它们的灵性，花鸟自然有了生机。”于源春先生这番话可谓道出了花鸟画的意蕴。画家所崇尚的美应是意境之美、情趣之美、灵动之美，从而达到一种神韵之美。古人云：“境由心造”，真正的作品总是画家以现实为依托，融入自己的人格、心性，从中反映出画家的心境、理想以及对美的追求。

       读于源春的画作不难看出，先生注重情与美的表达，他笔下的鸟以一种回眸的姿态深情地望着身后的花木，似呢喃、似低语，情趣盎然，意味深长。如《双鸬图》、《芙蓉双栖》、《双雄舞春》等，一扫生存孤单，以一种温馨和谐的方式带给人们丝丝情意，加之昂扬的笔墨尽情点染，使画面洋溢着灵动潇洒的生命激情。《仙子踏春图》，勾花、点叶、刷羽，水墨氤氲，花木扶疏，藤萝枝蔓，尽显生机，蕴含着秀丽与精巧的现代气息。

       于源春是位全方位的画家，不只是花鸟画得好，而且山水、人物画亦以不俗的面貌呈现在世人面前，尽管数量不多，且每幅都是精品，件件都是佳作。

       于源春的山水画用笔沉稳厚重，构图疏阔开朗，或枫桥夜泊，或深山访友，都是一种S型的构图形式，疏密聚散，宾主分明，轻重虚实，富有气势，边角通气，落款点睛。祥和、平远的格调彰显着作者饱满深情和对故土的厚爱。他的画如诗，笔墨在他皴擦点染中，伟岸而略带细腻，庄重而不失清幽。如《落日归舟图》，浓淡干湿，错落有致。玲珑参次的石块，蜿蜒曲折的山径，远方的亭台楼阁、近处的小桥流水，若即若离，时隐时现。“柳暗花明又一村”诗一般意境表现的淋漓尽致；归舟、大雁以一种合理地分布，似群山环绕的湖水，如一泓温馨的港湾；《醉雪图》以一种饱满的笔触打开画面，尽管笔墨较多，但见枝干随风摇曳，纹理依稀可见，一抹留白如雪，守望那片寂静。

       于源春是一位很有灵性的画家，他有自己的主见，不盲目追风，他深知真正的创新来自于继承传统，只有真正地将传统艺术精髓转化为自己的东西，那么，创作出的作品才能得到人们的赏识。

       于源春先生经过长时间的探索，从以往的笔墨中解放出来，寻求一种突破，将大小写意结合，工笔与写意相柔，“双钩”与“没骨”穿插，使得水墨花鸟，浓淡干湿，温而不火，穿插留白恰到好处，章法布局新颖得体。“蜻蜓敛翅栖尖叶，翠鸟窥鱼俯石山。”气韵生动，立意高远，构图严谨，主题突出。端庄中不失优雅，野逸而不失秀美，每幅作品都是人间美景的缩写与升华。

       纵观于先生的花鸟，总带给人们一种和谐与温暖、生机与活力。看峰峦之秃鹫昂首云霄，罡风猎猎；观花丛中翠鸟俯拾腾挪，上下翻飞。哪怕是落日余晖，晚云归雁都是巧妙着色，精心点缀。之所以有如此境地，源于先生乐观向上的生活态度和不断进取地执着精神。

       于源春的写意花鸟画，笔力雄健，气势纵横，墨色融洽，情趣盎然，精致严谨，耐人回味；恣肆奔放处酣畅淋漓，精雕细刻时细致入微，气势如虹中蕴藏着苦心经营，待春满庭芳又精心收拾。画家紧紧抓住花鸟的魂，着意捕捉枯藤缠绕，翠鸟啼鸣的情趣，将画家对美的追求充分地表达出来，使作品清新自然，充满活力。画家在情与景、形与法之间寻找互动的效果，使传统与现代、个性与和谐之间达到一个新的层面，彰显着鲜明的个性特征与艺术才情。

       于源春先生一生都在追求一种“大文化事业”，不论是国画创作、传道授业、还是从事书画活动组织工作，始终以促进文化传播与发展为出发点，将自己毕生所学倾囊相授，培养了一批又一批优秀人才，慕名前来络绎不绝。他认为：“改革兴学，与时俱进，积极转变观念，是我们一贯坚持的作风。”他说：“教师要改变单一的注入式的教学，研究多种教学方式，激发学生的学习兴趣，指导学生转变学习观念，使学生积极主动地参与教学过程，学会自主学习，合作学习，探究学习，使之真正成为学习、活动和发展的主体。”这些思想和理念为教育的教学和组织工作起到了积极地作用。

       于源春先生在艺术之路上硕果累累，曾在欧洲各国、澳大利亚、新加坡、俄罗斯、朝鲜、香港、澳门、韩国等进行文化交流与访问，作品曾多次在美国、加拿大、保加利亚、日本等十几个国家书画展中获国际金、银奖，在国内大型书画展中屡受好评。作品被《人民日报》、《人民日报海外版》、《中国书画报》、《书法报》、《新华每日电讯报》、《北京晚报》、《大众日报》、《山东工人报》、中央电视台、澳大利亚电视台、新加坡电视台、山东教育卫视台、齐鲁电视台、济南电视台、教育电视台等几十家新闻媒体专题报道。作品入编《中国专家大辞典》、《当代书画篆刻家大辞典》、《世界当代书画篆刻家大辞典》、《中国艺术界名人录》等多部典籍。作品被国家，全国工商联和省、市政府部门以礼品赠送吉尔吉斯坦、美国、加拿大、东南亚等国国家元首和国外工商社团和友人，并被李苦禅纪念馆、王雪涛纪念馆、张衡纪念馆、张仲景纪念馆、张大千纪念馆等多家纪念馆、博物馆、艺术团体收藏！

中国艺术研究院中国画院艺委会主任，博士生导师赵建成